Aquiles travestido

Aquiles en Esciro, pintural mural de Pompeya, Museo Arqueológico de Nápoles

Según la tradición homérica Aquiles partió hacia Troya con sus mirmidones en correspondencia a una invitación personal de Néstor, Odiseo y Patroclo, y a pesar de la consabida advertencia de su madre. Algunos trágicos y Estacio en su Aquileida, sin embargo, ofrecen una versión distinta de los hechos. Tetis intentó ocultar al joven vistiéndolo de muchacha y llevándolo a la corte de Licomedes, rey de Esciro, donde compartiría su vida con las hijas del monarca. Tomó allí por sobrenombre Pirra, “La Pelirroja”, evidentemente por el color de sus cabellos. Quedose pronto prendado de él la princesa Deidamía, a la que no tardaría en dejar encinta. Con todo, la artimaña de su madre no pudo evitar que se cumpliera el destino del héroe, que terminaría encontrando en Troya la gloria eterna y la muerte. Habiendo sabido Odiseo por el adivino Calcante el paradero de Aquiles, se presentó en Esciro disfrazado de mercader y obtuvo permiso para ofrecer sus mercancías a las mujeres de palacio. Éstas se apresuraron a tomar avíos para sus bordados y hermosas telas, pero Pirra quedó descubierta cuando agarró con codicia las preciosas armas que también portaba el astuto rey de Ítaca. Cuentan algunos poetas que Odiseo incluso hizo sonar una trompeta de guerra en el gineceo y que, mientras la demás mujeres corrieron asustadas, Pirra reveló su ardor guerrero pidiendo armas inmediatamente. Aquiles partió sin conocer a su retoño, que fue educado por su abuelo y que igualmente fue reclamado para luchar en Troya una vez muerto el héroe tesalio, pues sin su concurso la ciudad jamás caería en poder de los griegos. Entre éstos Pirro fue bautizado como Neoptólemo, “El Joven Guerrero”.

El tema del héroe que se debatía entre los goces de Afrodita y la furia de Ares sirvió repetidamente de argumento a la ópera del Barroco. Al libreto Achille in Sciro de Metastasio pusieron música Arena, Amicone, Bernardini, Bertoni… Häendel estrenó el 10 de enero de 1741 su última ópera italiana, Deidamía, recreando el asunto. En la famosa aria “M´hai resa infelice”, la amada se enfrenta a Odiseo, causante de sus males.

Work: Opera Deidamia, HWV42

Act 3. Scene 2. Aria ''M'hai resa infelice''

Deidamia: M'hai resa infelice,

che vanto n'avrai?

Oppressi, dirai,

un alma fedel.

Le vele se darai

de' flutti al seno infido,

sconvolga orribil vento

l'instabile elemento,

e innanzi al patrio lido

sommergati, crudel.

M'hai resa infelice...

Performed:

Sandrine Piau, soprano

Director: Christophe Rousset

Orchestra: Les Talens Lyriques

Nicolas Poussin. Aquiles y las hijas de Licomedes, 1656, The Museum of Fine Arts, Boston, MA, USA

Serrat y Noa. ¿Qué va a ser de ti?

Pigmalión

Cuenta Ovidio en el libro X de sus Metamorfosis que Pigmalión, disgustado con los vicios innumerables que la naturaleza había puesto en el alma de la mujer, vivía solo y sin esposa. Artífice admirable, esculpió una estatua femenina de marfil increíblemente hermosa y se enamoró de ella confundiendo ensueño y realidad. La besa y la acaricia, y cree ser correspondido; le hace regalos, la viste y la exorna con joyas, la tiende desnuda en el lecho y la hace reposar entre blandas plumas. En el día de la fiesta de Afrodita, la más celebrada en Chipre, el escultor llevó su ofrenda a la diosa y le rogó tímidamente que su esposa fuera "semejante a la joven de marfil". Como augurio de su favorable voluntad, la diosa encendió por tres veces la llama del sacrificio. Cuando Pigmalión regresó a su casa y besó en el lecho la ebúrnea imagen, ésta comenzó a cobrar vida: su boca está tibia y sus pechos se ablandan, la sangre late en las venas y la hermosa joven incluso se ruboriza al sentir los besos de su amante. 

'Quas quia Pygmalion aevum per crimen agentis
viderat, offensus vitiis, quae plurima menti
femineae natura dedit, sine coniuge caelebs               245
vivebat thalamique diu consorte carebat.
interea niveum mira feliciter arte
sculpsit ebur formamque dedit, qua femina nasci
nulla potest, operisque sui concepit amorem.
virginis est verae facies, quam vivere credas,               250
et, si non obstet reverentia, velle moveri:
ars adeo latet arte sua. miratur et haurit
pectore Pygmalion simulati corporis ignes.
saepe manus operi temptantes admovet, an sit
corpus an illud ebur, nec adhuc ebur esse fatetur.               255
oscula dat reddique putat loquiturque tenetque
et credit tactis digitos insidere membris
et metuit, pressos veniat ne livor in artus,
et modo blanditias adhibet, modo grata puellis
munera fert illi conchas teretesque lapillos               260
et parvas volucres et flores mille colorum
liliaque pictasque pilas et ab arbore lapsas
Heliadum lacrimas; ornat quoque vestibus artus,
dat digitis gemmas, dat longa monilia collo,
aure leves bacae, redimicula pectore pendent:               265
cuncta decent; nec nuda minus formosa videtur.
conlocat hanc stratis concha Sidonide tinctis
adpellatque tori sociam adclinataque colla
mollibus in plumis, tamquam sensura, reponit.
     'Festa dies Veneris tota celeberrima Cypro               270
venerat, et pandis inductae cornibus aurum
conciderant ictae nivea cervice iuvencae,
turaque fumabant, cum munere functus ad aras
constitit et timide "si, di, dare cuncta potestis,
sit coniunx, opto," non ausus "eburnea virgo"               275
dicere, Pygmalion "similis mea" dixit "eburnae."
sensit, ut ipsa suis aderat Venus aurea festis,
vota quid illa velint et, amici numinis omen,
flamma ter accensa est apicemque per aera duxit.
ut rediit, simulacra suae petit ille puellae               280
incumbensque toro dedit oscula: visa tepere est;
admovet os iterum, manibus quoque pectora temptat:
temptatum mollescit ebur positoque rigore
subsidit digitis ceditque, ut Hymettia sole
cera remollescit tractataque pollice multas               285
flectitur in facies ipsoque fit utilis usu.
dum stupet et dubie gaudet fallique veretur,
rursus amans rursusque manu sua vota retractat.
corpus erat! saliunt temptatae pollice venae.
tum vero Paphius plenissima concipit heros               290
verba, quibus Veneri grates agat, oraque tandem
ore suo non falsa premit, dataque oscula virgo
sensit et erubuit timidumque ad lumina lumen
attollens pariter cum caelo vidit amantem.
coniugio, quod fecit, adest dea, iamque coactis               295
cornibus in plenum noviens lunaribus orbem
illa Paphon genuit, de qua tenet insula nomen.

Los versos de Ovidio han sido mil veces recreados por artistas y escritores. Me vienen hoy a la memoria mientras ordeno los papeles que me traje de mi último viaje a Madrid, durante el que disfruté varias horas en el Museo Thyssen-Bornemisza de la exposición Jean Léon Gérôme (1824-1904). Resuelto en la defensa de las posiciones academicistas frente al Realismo y el Impresionismo, el pintor francés forjó un mundo singular en el que la erudición y la historia sirven de pretexto para la creación de dramáticas imágenes que envuelven al espectador. Finísimo escultor, "Gérôme disfruta convirtiéndose en un moderno Pigmalión" policromando sus obras y haciéndolas cobrar vida. 

Antonio López

Medina Sidonia en la Guerra de la Independencia (XVII)

El libro Medina Sidonia durante la Guerra de la Independencia (1808-1814)

puede encontrarse en las papelerías Iris y Pascuala de Medina Sidonia, y en su oficina de turismo; en la papelería Nicolás de Benalup-Casas Viejas; en las librerías Manuel de Falla, Q y Q, y Quorum, de Cádiz; y en las librerías La luna nueva y Librería Técnica (C/ Paúl) de Jerez. En algunas de ellas te ofrecerán asimismo un conjunto de cuatro láminas ilustrativas. Ayúdanos a difundir la noticia.

Medina Sidonia en la Guerra de la Independencia (XVI)

Presentación del libro Medina Sidonia durante la Guerra de la Independencia (1808-1814)

El viernes 1 de julio, ante unas 300 personas, tuvo lugar en el Teatro Miguel Mihura Álvarez de Medina Sidonia (Cádiz) la presentacion del libro Medina Sidonia durante la Guerra de la Independencia (1808-1814), de Jesús Romero Valiente, publicado por la Asociación Cultural Puerta del Sol en dos volúmenes y casi 1200 páginas.

Cuando se inicia la Guerra de la Independencia, Medina Sidonia era una ciudad de más de 10.000 habitantes cuyas fuentes principales de riqueza eran la agricultura y la ganadería, maltratada por las recientes epidemias y malas cosechas, y con dificultades, debido a años de mala gestión, para hacer frente a sus deberes con la Real Hacienda. La adhesión a la Junta Suprema de Sevilla, la proclamación de Fernando VII, las primeras actuaciones de la Junta Local de Gobierno y las aportaciones al Ejército de Andalucía marcaron el inicio del verano de 1808, que culminó con la llegada de varios centenares de prisioneros de Bailén y el obedecimiento a la Junta Central Suprema de Aranjuez. El año 1809, lejos aún los campos de batalla, fue de desavenencias entre las distintas facciones del pueblo. El 5 de febrero de1810 los franceses entran en la ciudad sin encontrar resistencia y pronto la consideran enclave fundamental para organizar la retaguardia del bloqueo de Cádiz. La presencia de las tropas vino acompañada del establecimiento de un nuevo régimen de gobierno local, cuya misión principal fue asegurar el suministro de las mismas. Las dos entradas de unidades españolas en Medina Sidonia a principios de 1811 propiciaron la emigración de muchos asidonenses descontentos, lo que, unido a las continuas exigencias francesas, hizo menguar notablemente los recursos de la población, de suerte que los últimos meses de la ocupación fueron de escasez y hambre.

A los pocos días de la marcha de las tropas imperiales, Medina Sidonia se dispuso a jurar y proclamar la Constitución de Cádiz, y sus dirigentes interinos prepararon la formación del primer Ayuntamiento Constitucional, proceso en el que hubo desacuerdos. La ciudad fue recobrando paulatinamente su vida habitual, ahora de la mano de nuevas leyes, sin dejar de cumplir con las contribuciones y alistamientos precisos para continuar la guerra. El fin de la misma vino acompañado de la reacción absolutista de Fernando VII, que se vivió sin ningún incidente.

Finaliza este libro con sendos capítulos dedicados a transcripción de documentos, biografías y láminas ilustrativas (muchas de ellas muy novedosas), y con la notable aportación de los licenciados en Historia y arqueólogos Salvador Montañés Caballero, Manuel Montañés Caballero y Alberto Ocaña Erdozáin sobre los hallazgos realizados en el castillo de Medina Sidonia, que precisan el uso dado por el ejército francés a este recinto; y con la transcripción y estudio por parte de Antonio Pérez-Rendón Collantes, catedrático jubilado de la Universidad de Salamanca, de dos preciosos textos: el discurso de Joaquín Pareja y Cortés el Amor de la Patria, y la Relación de lo sucedido en el convento de Jesús, María y José con la venida de los franceses, desde el año de 1810, escrita por la reverenda madre María Josefa Ibarra Asencio.
Pueden adquirir el libro en las papelerías de Medina Sidonia y en la Oficina de Turismo. En unos días estará también en las principales librerías de Cádiz y Jerez.

Primicias del verano

 
Las brevas

Uno de los mayores placeres de las mañanas de junio en Medina Sidonia es salir con la fresca a coger brevas en las huertas de sus laderas. Las higueras brevales o bacoreras siempre han formado parte de ellas, y la gente de las haciendas siempre ha esperado con impaciencia mirando al cielo, temiendo el susurro del Levante y las rondas de los ladronzuelos, los días en que el especial aroma que despiden hojas y frutos inundara sus arboledas. Las brevas blancas y tempranas son más apreciadas aquí que las negras, pero cuando éstas últimas maduran entre San Juan y San Pedro, creo que no hay fruta que pueda comparárseles. No vale sino la de piel muy fina y rajada, en la que el morado se torna negruzco, que ha madurado en la rama y cae sobre ella... Llámanse colares y floranchas. Hermosos nombres. Carne dulcísima.

Medina Sidonia en la Guerra de la Independencia (XV)

Invitación a la presentación del libro Medina Sidonia durante la Guerra de la Independencia (1808-1814), publicado por la Asociación Cultural Puerta del Sol

Queridos amigos y simpatizantes de Puerta del Sol:

En 2008 os presentamos el libro Medina Sidonia y su cocina. Algunos recetarios del siglo XIX, y, desde entonces, no hemos estado parados; ahora, cuando conmemoramos el bicentenario de la ocupación napoleónica de España y de la Constitución de Cádiz, llega el momento de daros a conocer un nuevo trabajo:

 Medina Sidonia
 durante la

 Guerra de la Independencia

 (1808-1814).

A lo largo de casi 1.200 páginas y en dos tomos Jesús Romero Valiente hace un minucioso recorrido por la Medina Sidonia de este momento, ofreciéndonos el panorama que presentaba la ciudad al inicio de la guerra, lo acontecido a partir de la declaración de la misma durante 1808 y 1809, una precisa descripción de la ocupación francesa entre 1810 y 1812, el relato de la jura y proclamación de la Constitución de Cádiz, y la formación del primer Ayuntamiento Constitucional en 1812... Son de especial interés los capítulos que dedica a la transcripción de documentos, biografías y láminas ilustrativas (muchas de ellas muy novedosas y varias acuarelas del autor). Finaliza el segundo volumen con un apéndice de Salvador Montañés, Manuel Montañés y Alberto Ocaña sobre la utilización del castillo durante la ocupación napoleónica, y otro de Antonio Pérez-Rendón, que edita y estudia dos preciosos textos de la época.

La presentación del libro tendrá lugar el próximo

viernes 1 de julio a las 21 horas (9 de la tarde)

en el Teatro Municipal Miguel Mihura Álvarez de Medina Sidonia.

Atentamente,

Miguel Roa Guzmán y Jesús Romero Valiente

Consejo de Redacción de Puerta del Sol

Tras el acto podrás adquirir esta obra al precio especial de 15 euros. El precio posterior en comercios será de 25 euros.

Medina Sidonia en la Guerra de la Independencia (XIV)

Retrato de Fernando VII (primer tercio del siglo XIX). Alcázar de Sevilla

Un retrato perdido de Fernando VII

Elevado a la dignidad real el príncipe Fernando, el Ayuntamiento de Medina Sidonia, deseando “manifestar del modo más sensible y expresivo su amor y lealtad al augusto, benéfico y amable soberano el rey nuestro señor don Fernando VII, que, por un efecto de sus misericordias, ha colocado el Dios Omnipotente para felicidad de la nación española en el trono que tan dignamente ocupó su augusto padre”, acordó el 9 de abril de 1808 que el procurador mayor, Joaquín Pareja y Cortés, encargara al agente de la ciudad en Sevilla, Feliciano Moreno, un retrato del nuevo monarca para colocarlo en las salas capitulares, a fin de que sirviera “de satisfacción y consuelo a la fidelidad y amor de este ayuntamiento a su real persona, y de un continuo recuerdo en el cumplimiento de sus obligaciones para el bien y la felicidad del pueblo que representa”.

Pareja escribió a Moreno al día siguiente, y éste acusaba recibo de su carta el 16. El procurador le había pedido que se sacara una copia “de uno de los mejores retratos” que hubiera en Sevilla, arreglándose a ciertas medidas. El comisionado había recibido la carta el Jueves Santo, por lo que ni ese día ni el siguiente pudo adelantar nada. Luego inquirió si había llegado a Sevilla algún retrato desde la Corte, particularmente a su ayuntamiento, donde debían haber encargado uno que imitara bien al original y fuese de buen artifice. Se le aseguró que se estaba esperando su llegada. Entretanto, Moreno se comprometía a indagar quiénes eran "los más brillantes copiantes" de la ciudad para tratar el precio, procediendo antes a revisar otros retratos que tuvieran en su taller, "a ver si me adaptan en lo tal cual que alcanzo, con la cualidad de que, si no me gustase, no se lo he de pagar, y aun es regular que bajen otras copias para elegir la mejor". El asunto exigía su tiempo pues "éstos no son encargos de ejecutarlos con prontitud si no es con reflexión", pero, mientras, el Ayuntamiento podría adelantar en los otros preparativos para la función que había de ejecutarse en obsequio de la coronación del monarca.

Desgraciadamente, desconocemos quién fue el copista finalmente escogido, cuál fue el modelo para la copia, cuánto costó el encargo y la propia pintura. Lo que sí es seguro es que el cuadro se encontraba en Medina Sidonia a primeros de junio en la proclamación del rey que tuvo lugar en la ciudad. En los años de la ocupación francesa, desapareció.

Madrid (I)

El cimborrio de la catedral de la Almudena

No sólo Goya

José Manuel Matilla, Jefe de Departamento de Dibujos y Estampas, comenta la exposición No sólo Goya, en la que se muestran las adquisiciones del Museo Nacional del Prado desde 1997 hasta el 2010. En el vídeo se pueden ver los diferentes ámbitos de la exposición, así como las obras más representativas de cada uno de ellos.

Chardin en El Prado

El dulce fluir de la existencia

Cuando Chardin decidió incorporar la figura humana a sus pinturas, hasta entonces ocupada en investigar la perfección compositiva y tonal en la naturaleza muerta, contaba con una paleta matizada capaz de transmitir el valor de lo pequeño, lo íntimo y lo fugaz, y al tiempo preparada para reflejar con impresionante maestría sutiles efectos lumínicos tendentes a situar los objetos en una atmósfera vaporosa y envolvente. En algunos bodegones en que aparecían animales domésticos (gatos, fundamentalmente) incluso había ensayado con equilibrar la composición poniendo en la balanza la quietud de cacharros, hortalizas y frutas con el movimiento que irrumpía en la escena. Los cuadros con figuras permitieron al artista subir un peldaño en su consideración y en su aprecio como tal, y le llevaron a la cima de su arte.

En la exposición que nos ofrece el Museo del Prado hasta el 29 de mayo podemos hacer un enriquecedor recorrido por la obra de este artista francés del que en España sólo pueden verse habitualmente un par de cuadros en el Museo Thyssen. A obras maestras cedidas por el Museo del Louvre (La raya, La caja de tabaco) se han unido otras de más difícil acceso. De los bodegones de caza con liebres, zurrones y petacas de pólvora, se pasa al majestuoso y sencillo del pato de cuello verde que cuelga del muro; luego a las singeries y a las estudiadas sobrepuertas en las que el pntor reflexiona sobre el papel del Arte; se comparan las tres versiones de Pompas de jabón y las tres de La joven maestra de escuela (es éste un lujo inusitado); en sala aparte cuelgan La niña con el volante, El niño de la peonza, El joven dibujante y Dama tomando el té, donde el tiempo fluye ante el ensimismamiento de sus personajes; las pequeñas telas que relatan episodios de la vida cotidiana se detienen igualmente en el instante: La bendición, La gobernanta, La madre laboriosa...; verdaderos primores de la delicadeza compositiva y cromática que alcanzó en su última etapa son: Ramo de claveles, tuberosas y guisantes de olor en un jarrón de loza blanca con motivos azules, Vaso de agua y cafetera y La cesta de fresas salvajes.

Para no perdérselo.

Últimamente suelo hacer coincidir mis visitas al Museo con la programación de actividades relativas a las exposiciones que en él tienen lugar. El jueves 12 de mayo asistí a la conferencia "Claves de la exposición". Sólo éramos cuatro personas en el auditorio de El Prado; luego, en la penumbra, se sumaron otras dos. Con profesionalidad, la conferenciante (siento no recordar su nombre) nos regaló una ilustrativa presentación.

Thebussem (X)

Dr. Thebussem.

Escritos gastronómicos

Edición, introducción y notas: Jesús Romero Valiente

Editorial Renacimiento, 2011

359 págs.

De la obra de Mariano Pardo de Figueroa (1828-1918), el ingenioso erudito que inventó su álter ego Doctor Thebussem para llamar la atención sobre el descuido en que se encontraban en España los estudios cervánticos y tuvo siempre como modelo de su acendrada prosa la del autor de El Quijote, poco sabe el gran público en la actualidad. El hecho de que no compusiera novelas o ensayos de gran tamaño y prefiriera dedicar sus artículos de forma epistolar a lo que muchos consideraron naderías, sumado a la dificultad de encontrar, durante mucho tiempo, ediciones de sus obras, sumieron al escritor en un inmerecido olvido durante gran parte del siglo XX. A su pluma debemos los primeros textos en español sobre filatelia y ex libris; deliciosos cuadros costumbristas; puntuales estudios filológicos, históricos y genealógicos; agudas sátiras sobre la sociedad de su tiempo…, y una buena ración de escritos sobre gastronomía que le convirtieron en el referente de aficionados y profesionales del arte culinario durante la Restauración. Algunos de ellos, los más citados, fueron recogidos por el propio autor en La mesa moderna; en el libro que presentamos, Escritos gastronómicos, ofrecemos otros muchos, más desconocidos pero no menos sustanciosos. Buen provecho.

Feliz Navidad

Giotto, Historia de Cristo, pared derecha, fresco 16, Capilla de los Scrovegni (Padua)

Los Magos, guiados por una estrella, llegan a Belén con ricos dones para adorar al Niño. Melchor, de rodillas, se ha quitado la corona y le ofrece oro (el recipiente que el ángel tiene en la mano); Baltasar, mirra (en la cornucopia); y Gaspar, incienso. La disposición de las figuras, que ocupan todo el espacio, se mantiene fiel a la tradición; pero aquí el artista toma de Giovanni Pisano la novedad de los dos dromedarios; y el rostro del paje, pendiente del animal que se espanta, lo representa genialmente visto desde abajo. Es curiosa también la imagen de la estrella que, según muchos estudiosos, podría identificarse con el cometa de Halley, que apareció en el cielo unos años antes de la decoración de la Capilla. (Giotto en la Capilla de los Scrovegni, Medoacus, Edizione Spagnola, p. 27).

Mis mejores deseos para estos días y para el año nuevo.

Medina Sidonia en la Guerra de la Independencia (XIII)

El camino de Sanlúcar

El 8 de octubre de 1810 el prefecto Joaquín María Sotelo comunicaba a la municipalidad asidonense las órdenes del Duque de Dalmacia (20 y 27 de septiembre y 4 de octubre) por las que se determinaba exigir a los pueblos de la prefectura de Jerez 800.000 reales para la construcción del camino de Sanlúcar a El Puerto. En el reparto realizado habían tocado a Medina Sidonia 50.000, que debían ponerse en la Tesorería de la Provincia en el plazo de 8 días so pena de apremio. Como Sotelo anunciaba que cualquier consideración sobre el particular debía hacerse llegar directamente al mariscal Soult, la Municipalidad decidió dirigirle una representación. El 3 de noviembre, el nuevo prefecto, Joaquín Leandro de Solís, escribía a Medina diciendo que no podía suspenderse la entrega del dinero mientras se aguardaba la respuesta del Mariscal. Era preciso entregarlo en el plazo de ocho días o se actuaría “con todo el rigor que exige la urgencia del pedido”. El 9 de noviembre se estrechaba de nuevo desde Sanlúcar para que se realizara el pago, pues había de darse cuenta a Soult de los pueblos deudores. El 29 de diciembre el Jefe del Estado Mayor del Cuartel General de Jerez, general Mocquery, escribía a la Justicias de Medina indicando que no podía atenderse la petición del municipio y era preciso pagar inmediatamente los 50.000 reales.

Franz Büchser (III)

Un artista prolífico
De regreso a Suiza, Franz Büchser participó activamente en campañas para popularizar el arte. Se preocupó por la reforma de las exposiciones, fue pionero del Decreto Federal de 1887 para fomentar el arte suizo, fue miembro de la Comisión Federal de Bellas Artes (1888-1890)... Debe considerársele en su país el responsable del cambio de dirección de la pintura de paisaje, que desde entonces abandonaría los intereses puramente regionalistas.
Aunque no existe un catálogo de su obra, su producción se estima en unas 1.000 pinturas al óleo, gran parte de ellas rápidos bocetos que demuestran su sensibilidad para captar la luz y el color; a ellas se añaden una multitud de acuarelas y dibujos. El Solothurn Kunstmuseum y el Kuntsmuseum Basel se reparten las pinturas más significativas. Este último guarda también en su Gabinete de Dibujo más de 200 fotografías tomadas por el artista entre 1850 y 1880 para emplearlas como material de referencia.
Falleció en su ciudad natal el 22 de noviembre de 1890.

Valladolid (II)

San Benito

Valladolid (I)

Claustro del Colegio de San Gregorio. Planta superior

Toledo (II)

El Puente de San Martín desde Roca Tarpeya, la casa del escultor Victorio Macho

Toledo (I)

La Puerta del Sol al caer la tarde